Архитектура Мексики

Архитектура Мексики отражает влияние различных культур, регионов и периодов, которые сформировали историю и самобытность страны. В доколумбову эпоху появились отдельные стили, отражающие самобытные культуры коренных народов Мексики, особенно в архитектуре Мезоамерики. В колониальную эпоху регион претерпел изменения под влиянием сменяющих друг друга европейских стилей. Одним из важных направлений этой эпохи стало мексиканское барокко.

В независимой Мексике XIX века иностранное архитектурное влияние привело к постепенному росту эклектики, особенно во время Порфириато. После Мексиканской революции в искусстве возникло националистическое движение, которое продвигало неомезоамериканские стили и возрождение новоиспанских стилей.

К середине XX века националистические архитектурные стили начали терять популярность по мере распространения международных архитектурных течений. Тем не менее архитекторы той эпохи проектировали общественные и частные здания, сочетая функционализм, регионализм и модернизм для создания самобытного мексиканского архитектурного стиля. Среди архитекторов этого периода — Луис Барраган.

В современной Мексике рост глобализации привел к локализации международных течений, включая постмодернизм, новую классику и неомодернизм.

Доколумбова архитектура

Доколумбова архитектура на территории современной Мексики объединяет разные региональные традиции. Их можно сравнивать по планировке городов, устройству храмовых комплексов, строительным материалам и декору.

Паленке — город майя, который около 500 года н. э. стал значительным региональным центром. Его планировка объединяла административное и церемониальное ядро с окружающими жилыми, погребальными и хозяйственными зонами.

Для архитектуры Паленке характерны сводчатые галереи, Т-образные проёмы, ажурные гребни над кровлями и лепной декор. Надписи и изображения на зданиях связывали архитектуру с историей правителей и религиозными представлениями майя. Подробнее: ЮНЕСКО: Паленке.

Монте-Альбан был крупным центром сапотеков. Период его расцвета охватывает примерно 500 год до н. э. — 850 год н. э.; затем началось постепенное оставление города. Его строители преобразовали вершину и склоны горы в систему террас и платформ. Центральную эспланаду ограничивают платформы с севера и юга; в комплекс входят храмы, площадка для игры в мяч и гробницы. Террасы и водные сооружения показывают, как город приспосабливали к рельефу. Подробнее: ЮНЕСКО: Монте-Альбан.

Теотиуакан сформировался как крупный городской центр в I–VII веках н. э. Основой его планировки служит Дорога мёртвых, вдоль которой расположены монументальные комплексы; среди главных сооружений — пирамиды Солнца и Луны и храм Кецалькоатля. Помимо церемониального ядра, город включал обширные жилые кварталы; многие здания украшала стенопись. Теотиуакан включён в Список всемирного наследия в 1987 году. Подробнее: ЮНЕСКО: Теотиуакан.

Тула (Толлан-Шикокотитлан) — один из важнейших центров культуры тольтеков. Её монументальное ядро расположено на искусственной террасе вокруг большой площади со святилищем. На северной платформе находятся Сгоревший дворец (Palacio Quemado) и пирамида B, на востоке — пирамида C, на западе — площадка для игры в мяч. За пределами церемониального центра существовали жилые кварталы, в том числе с ремесленной специализацией. Подробнее: INAH: планировка Тулы.

Чичен-Ица сочетает строительные традиции майя с элементами, связанными с культурами центральной Мексики. Среди её памятников — Храм Воинов, пирамида Эль-Кастильо и круглая постройка Эль-Караколь, известная как обсерватория. Это сочетание традиций определяет своеобразие ансамбля. Подробнее: ЮНЕСКО: Чичен-Ица.

Тсинцунцан был столицей государства тарасков. Город включал широкие террасы и платформы, приспособленные к склонам холмов. На Большой платформе находятся пять якат — ступенчатых оснований храмов, план которых сочетает прямоугольную и полукруглую части. Подробнее: INAH: путеводитель по Тсинцунцану (PDF).

Стиль Пуук

Стиль Пуук получил развитие в холмистой области полуострова Юкатан. Для него характерна тщательно обработанная каменная облицовка и специальные блоки для стен, цоколей, фризов и сводов. Ложный, или майяский, свод образуется последовательным напуском каменных рядов внутрь перекрываемого пространства. Подробнее: INAH: ложный свод в архитектуре Пуук.

Самым известным городом, построенным в этом стиле, был Ушмаль. Среди других примечательных мест — Каба, Лабна и Сайил.

Архитектура Оазисамерики

Архитектуру севера современной Мексики в этом обзоре представляет Пакиме (Касас-Грандес), расположенное в штате Чиуауа. Поселение было одним из центров обмена между культурами пуэбло на юго-западе нынешних США и севере Мексики и народами Мезоамерики.

Основным строительным материалом Пакиме была необожжённая глина; камень использовали для отдельных элементов. Жилые помещения, мастерские, кладовые и дворы объединялись в многоэтажные комплексы с характерными Т-образными дверями. Подробнее: ЮНЕСКО: Пакиме.

Новоиспанская архитектура

Новоиспанская архитектура складывалась в условиях испанского колониального правления и взаимодействия европейских и местных традиций. В монастырских ансамблях XVI века сочетались элементы ренессанса и мудехара, работа местных мастеров и новые способы организации открытых пространств.

Собор Сан-Ильдефонсо в Мериде на Юкатане относится к крупным религиозным сооружениям XVI века. Его строительство началось в 1562 году; основной объём считался завершённым в 1598 году, хотя отдельные элементы и убранство доделывали позднее. Эти этапы следует отличать от учреждения собора в 1561 году. Источник: каталог памятников Министерства культуры Мексики.

Текитки

Текитки (tequitqui) — искусствоведческий термин для обозначения прежде всего скульптурного декора XVI века, в котором мастера коренных народов Новой Испании переосмысливали европейские христианские образцы с помощью собственных художественных традиций и приёмов. Слово происходит из науатля и означает «плательщик дани». Термин относится к искусству колониального времени. Подробнее: El Colegio Nacional: скульптура текитки.

Монастыри францисканцев, доминиканцев и августинцев на склонах Попокатепетля показывают характерную организацию ансамбля: обширный открытый двор — атриум, обычно однонефный храм и монастырские корпуса вокруг небольшого внутреннего двора — клуатра.

Важную роль играли открытые часовни и пространство атриума, предназначенное для богослужений и процессий. Такие ансамбли становились центрами поселений. Их архитектура отражала как европейские образцы, так и местные традиции использования открытых пространств. Подробнее: ЮНЕСКО: монастыри на склонах Попокатепетля.

Мексиканское барокко

В архитектуре Новой Испании барокко ярко проявилось в фасадах храмов и алтарных композициях. Для этого направления характерны сложность и динамика форм, богатый декор и выразительные пространственные эффекты. Общую характеристику стиля приводит словарь Испанской королевской академии.

В XVII–XVIII веках барокко проявилось в Новой Испании в храмах, монастырях и гражданских зданиях. Выразительные фасады и интерьеры получали разные решения в зависимости от местных строительных и художественных традиций.

Для многих храмов характерны план в форме латинского креста или один неф без трансепта. При сравнительно сдержанной планировке особую выразительность могли получать порталы, башни и ретабло — алтарные композиции.

Среди декоративных опор встречаются витые, или соломоновы, колонны и эстипиты. Последние образованы сочетанием геометрических объёмов, в том числе перевёрнутой усечённой пирамиды. Эти элементы использовали в ретабло и оформлении фасадов.

В Пуэбле, Тласкале и Оахаке распространился богатый лепной декор интерьеров. Среди примеров — часовня Розария в Пуэбле и камарин, помещение за главным алтарём, в святилище Окотлан. Подробнее: UNAM: архитектура барокко.

В облике Пуэблы важную роль играет цветная керамическая облицовка. В фасадах типа petatillo плитку талавера сочетали с кирпичом; этот приём стал одной из узнаваемых черт города. Изразцы украшали и жилые дома. Источники: ЮНЕСКО: талавера и кирпич в фасадах Пуэблы; ЮНЕСКО: исторический центр Пуэблы.

Одним из ключевых произведений мексиканского барокко стал Алтарь королей в Кафедральном соборе Мехико, созданный Херонимо де Бальбасом. Его выразительные эстипиты оказали влияние на последующее развитие декора в Новой Испании. В каталоге INAH открытие алтаря отнесено к 1737 году. Источник: каталог INAH: Кафедральный собор Мехико.

Саграрио Метрополитано примыкает к Кафедральному собору Мехико. По данным INAH, его построили в 1749–1768 годах по проекту Лоренцо Родригеса. Портал организован как монументальное каменное ретабло. Подробнее: INAH: Саграрио Метрополитано.

Святилище и базилика Окотлан в Тласкале формировались в несколько этапов. Фасад объединяет эстипиты, скульптурные ниши и сложный лепной декор; в башнях контрастируют основания из красного кирпича и светлые верхние ярусы. Подробнее: Министерство культуры Мексики: Окотлан.

Среди известных памятников новоиспанского барокко — Кафедральный собор Мехико с Алтарём Королей, церковь Санта-Мария Тонанцинтла в Пуэбле, монастырь иезуитов Тепотцотлан в штате Мехико, часовня Розария в церкви Санто-Доминго в городе Пуэбла, монастырь и церковь Санто-Доминго-де-Гусман в Оахаке и церковь Санта-Приска в Такско, Герреро.

Библиотека Палафоксиана в Пуэбле основана в 1646 году. Епископ Хуан де Палафокс-и-Мендоса передал пять тысяч томов с условием доступа для всех желающих читать и учиться. Собрание разместили в колледже Сан-Хуан. Подробнее: Museos Puebla: Палафоксиана.

В 1773 году по распоряжению епископа Франсиско Фабиана-и-Фуэро были устроены два первых яруса кедровых книжных стеллажей. Библиотека сохраняет трёхъярусное расположение собрания. Источники: Министерство культуры: история стеллажей; SIC: библиотека Палафоксиана.

В 2005 году собрание Палафоксианы включили в Международный реестр программы ЮНЕСКО «Память мира». В описании ЮНЕСКО она характеризуется как первая публичная библиотека Америки. Подробнее: ЮНЕСКО: Палафоксиана в программе «Память мира».

Неоклассицизм

Развитие неоклассицизма в Новой Испании тесно связано с Академией Сан-Карлос. Херонимо Антонио Хиль начал её создание с временной школы рисунка и гравюры в 1781 году; учреждение получило официальный статус в 1783 году, а торжественное открытие состоялось 4 ноября 1785 года. Эти этапы приведены в истории академии. В академии особое внимание уделялось неоклассицизму, вдохновлённому чистыми линиями греческой и римской архитектуры. Неоклассицизм в архитектуре был напрямую связан с политикой короны, которая стремилась обуздать пышность барокко, считавшегося «дурным вкусом», и создавать общественные здания в «хорошем вкусе», финансируемые короной. Среди примечательных неоклассических зданий, построенных в позднюю колониальную эпоху, — Алондига-де-Гранадитас в Гуанахуато, Дворец графа Буэнависта и Дворец маркиза дель Апартадо в Мехико.

Выдающимся мексиканским архитектором в стиле неоклассицизма был Мануэль Толса. Его самыми известными работами были Дворец Минерия в Мехико и Госпиталь Кабаньяс в Гвадалахаре.

Архитектура XIX — начала XX века

Пасео-де-ла-Реформа возник во время Второй Мексиканской империи. В 1864 году Максимилиан решил сделать замок Чапультепек своей резиденцией. Для сообщения с центром столицы его правительство организовало прокладку новой дороги — Пасео-дель-Эмперадор. Первоначальный маршрут связывал вход в парк Чапультепек с площадью, где тогда стояла конная статуя Карла IV, известная как «Эль-Кабальито». Благоустройство продолжалось и после падения империи: около 1875 года по распоряжению президента Себастьяна Лердо де Техады появились деревья, газоны, круговые площади и скамьи. Подробнее: Национальный музей истории: Пасео-де-ла-Реформа и Чапультепек.

В эпоху Порфириато преобразования городов сопровождались строительством железных дорог, телеграфных линий, мостов, школ и больниц. Новые технологии применяли и в существующих зданиях. Так, в замке Чапультепек установили электрический и гидравлический лифты. Эти изменения описаны в материалах Национального музея истории.

Итальянский архитектор Адамо Боари вместе с инженером Гонсало Гаритой участвовал в создании Почтового дворца: строительство началось в 1902 году, а открытие состоялось в 1907 году (INAH: история Почтового дворца).

Боари также спроектировал новый Национальный театр, строительство которого началось в 1904 году. Здание завершил Федерико Марискаль; 29 сентября 1934 года оно открылось как Дворец изящных искусств (INBAL: история Дворца изящных искусств). Дворец изящных искусств сочетает фасады с чертами ар-нуво и интерьер в стиле ар-деко.

Другой крупный заказ этого времени — здание Секретариата коммуникаций и общественных работ, ныне Национального музея искусств (MUNAL). Его строили в 1904–1911 годах под руководством Сильвио Контри. В эклектичном оформлении соединены европейские исторические образцы, мрамор, витражи и художественная обработка металла. Подробнее: MUNAL: история здания музея.

Смена эпох отразилась в истории памятника Революции. Его основой стала незавершённая конструкция Законодательного дворца по проекту Эмиля Бенара. В 1933–1938 годах Карлос Обрегон Сантасилия преобразовал её в мемориальное сооружение с чертами ар-деко. Подробнее: INBAL: история памятника Революции.

Обращение к доиспанскому прошлому проявилось и в монументальной скульптуре. На Пасео-де-ла-Реформа 21 августа 1887 года открыли памятник Куаутемоку. Проект разработал инженер Франсиско Хименес, а статую Куаутемока выполнил скульптор Мигель Норенья. Подробнее: UNAM: памятник Куаутемоку.

Луис Салазар обращался к доиспанскому наследию ещё в конце XIX века. Вместе с коллегами он предложил проект мексиканского павильона для выставки в Париже 1889 года; в 1899 году опубликовал его описание, рассчитывая на реализацию к выставке 1900 года. Построенный в 1889 году павильон был другим проектом — Антонио Ансы и Антонио Пеньяфьеля. Обе работы вызвали споры о том, как использовать древние формы в современной архитектуре. Подробнее: Хавьер Мойссен: национализм и архитектура (PDF).

Здание Секретариата народного образования стало одним из заметных проектов послереволюционного времени. Оно было открыто 9 июля 1922 года, через год после создания самого ведомства. В 1923 году Хосе Васконселос пригласил Диего Риверу к работе над росписями; их создание продолжалось пять лет. Источник: история здания Секретариата народного образования.

Поиск национального архитектурного языка включал разные представления о наследии страны. Наряду с обращением к доиспанским памятникам существовал интерес к архитектуре колониальной эпохи. В начале XX века Хесус Т. Асеведо и Федерико Марискаль рассматривали её как основу для дальнейшего развития архитектуры, приспособленной к современной жизни. Подробнее: Маурисио Тенорио: архитектура и национальная идентичность (PDF).

Эти поиски продолжились после Мексиканской революции. В следующих разделах показаны разные подходы: колониальное возрождение и модернистские проекты середины XX века.

Региональная и народная архитектура

Региональная и народная архитектура Мексики отражает различия природных условий, материалов и уклада жизни. Для её понимания важны не только облик отдельного дома, но и устройство двора, расположение кухни, хозяйственных построек и пространств для выращивания растений. Примеры ниже показывают несколько таких местных традиций.

Трохе (troje) пурепеча в Мичоакане — деревянная постройка, приподнятая над грунтом на опорах. Стены собирают из горизонтально уложенных плах, соединяемых угловыми врубками; четырёхскатную крышу покрывают деревянными пластинами tejamanil. В описанной исследователями конструкции соединения стен обходятся без гвоздей, но музейное описание отмечает применение гвоздей и проволоки для крепления кровельного покрытия. Поэтому характеристику «без гвоздей» следует относить к определённым соединениям. Источники: исследование трохе в Чарапане (PDF); Национальный музей антропологии: устройство трохе.

Традиционный дом юкатекских майя часто имеет вытянутый план с округлыми торцами. Деревянные стойки поддерживают кровлю из растительных материалов — соломы или пальмовых листьев. Стены могут быть каменными либо состоять из деревянных элементов с земляной обмазкой. Дом входит в состав участка-домовладения, называемого solar: рядом размещаются кухня, хозяйственные постройки, небольшие посадки и плодовые деревья. Подробнее: Университет Юкатана: дом и организация жилого участка майя.

Дом, Тлакоталпан, Веракрус/ Casa, Tlacotalpan, Веракрус

Историческое здание, в котором находится компания Monarca Seguridad Industrial в Кананеа, Сонора

Дом, улица Кальсада-Веракрус, почти на углу Б. Баия, Четумаль, К. Ру.

Соломенный дом в Теканто, Юкатан, Мексика

Пример региональной городской застройки — Тлакотальпан, речной порт на Папалоапане в Веракрусе. Его историческая зона включена в Список всемирного наследия ЮНЕСКО. Здесь сохранились регулярная уличная сеть, одноэтажные дома с арочными портиками, ярко окрашенные фасады, внутренние дворы и крыши из изогнутой терракотовой черепицы. ЮНЕСКО связывает облик города с сочетанием испанской и карибской традиций. Подробнее: ЮНЕСКО: историческая зона Тлакотальпана.

Жилая архитектура переселенцев также входит в региональное наследие Мексики. В мормонском поселении Колония-Хуарес на севере страны историческое описание событий 1912 года отмечает кирпичные здания и яблоневые сады. Традиционное жилище меннонитов в Чиуауа можно изучать по музейной реконструкции в Сьюдад-Куаутемоке: дом воспроизведён вместе с предметами обстановки и быта. Источники: история поселения Колония-Хуарес; Музей и культурный центр меннонитов.

Хикальтепек и Сан-Рафаэль, Веракрус. Переселение французов в долину реки Наутла повлияло на местную жилую архитектуру. В документе правительства Веракруса о Сан-Рафаэле среди характерных элементов этой архитектуры отмечены кровельная черепица teja escama и марсельская черепица. Подробнее: правительство Веракруса: архитектурное наследие Сан-Рафаэля (PDF).

Четумаль, Кинтана-Роо. Деревянная жилая застройка города соединяет местные традиции с англо-карибскими влияниями. Исследователь Мартин Мануэль Чека-Артасу различает несколько типов — от построек, близких к дому майя, до бунгало и домов с викторианским декором. Среди описанных решений — приподнятые на опорах полы, крытые наружные проходы, деревянные ставни с горизонтальными ламелями и двух- или четырёхскатные металлические кровли. Варианты различаются по планировке, материалам и достатку владельцев. Подробнее: исследование деревянной архитектуры Четумаля, 2012 (PDF).

Кананеа, Сонора. Связи горнопромышленного города с США отразились и в его исторической застройке. В издании Frontera. Pueblos y arquitectura рассматриваются постройки викторианской традиции с дощатыми стенами, просторными портиками и скатными крышами. Конкретный пример — дом Грина (Casa Greene), окружённый портиком на колоннах круглого сечения. Подробнее: издание об архитектуре пограничных городов Соноры, с. 58 (PDF).

Архитектура XX и XXI веков

В послереволюционные десятилетия государственные программы поддерживали строительство жилья, образовательных и медицинских учреждений. Развитие модернизма в Мексике сочетало международные архитектурные идеи с обращением к местным традициям и доиспанскому наследию.

В 1920–1930-х годах отношение к международному модернизму в Мексике было неоднородным. Профессиональные журналы обсуждали новые конструкции и европейские проекты, сопоставляя их с задачами послереволюционного общества. Издания Cemento и Tolteca активно знакомили читателей с современной архитектурой, тогда как El Arquitecto дольше сохранял приверженность неоколониальному направлению. Подробнее: исследование архитектурной периодики в журнале Anales del IIE.

Одной из ранних работ Хосе Вильяграна Гарсии стал Институт гигиены в Попотле, Мехико, созданный в 1920-х годах. Этот проект относится к развитию современной архитектуры для здравоохранения. Подробнее о Вильягране и его медицинских учреждениях: репозиторий факультета архитектуры UNAM.

Для Диего Риверы и Фриды Кало Хуан О’Горман спроектировал два дома с мастерскими в районе Сан-Анхель-Инн в Мехико. Проект относится к 1931 году, строительство завершилось в 1932-м; художники поселились здесь в 1934 году после возвращения из США. Подробнее: INBAL: дома-мастерские Риверы и Кало.

Модернистская архитектура Мексики представлена сооружениями разного назначения: жилым комплексом CUPA, университетским городком UNAM, Национальным музеем антропологии и частными домами. Эти примеры, их авторы и особенности рассматриваются ниже, в разделе «Модернизм середины XX века».

Ещё одной вехой стали летние Олимпийские игры 1968 года. Они прошли в Мехико с 12 по 27 октября и повлияли на архитектуру и визуальный образ города. Подробнее: городской портал Мехико: хронология XX века.

Дом и студия Луиса Баррагана

Студия Диего Риверы и Фриды Кало

Ateneo Fuente

Стиль колониального возрождения

Колониальное возрождение, или неоколониальный стиль, обращалось к архитектурному наследию Новой Испании при проектировании современных зданий. В начале XX века Хесус Т. Асеведо и Федерико Марискаль рассматривали колониальную архитектуру как основу для дальнейшего развития национальной традиции. Эти взгляды входили в более широкую дискуссию о культурной идентичности Мексики. Подробнее: исследование Маурисио Тенорио в Anales del IIE (PDF).

Здание Sostres y Dosal Федерико Марискаля находится на пересечении улиц Correo Mayor и Venustiano Carranza в Мехико. По данным городского издания Km. cero, его построили в 1916–1917 годах для торговых помещений и жилья. Подробнее: Km. cero, № 68, март 2014 года (PDF).

Другой пример — дом Гаона (Edificio Gaona) на улице Букарели, 80, спроектированный Анхелем Торресом Торихой для тореро Родольфо Гаоны. Городская хронология Мехико относит завершение строительства к 1924 году. Источник: городской портал Мехико: запись о доме Гаона.

В послереволюционной культурной политике неоколониальное направление поддерживал министр образования Хосе Васконселос. Он связывал архитектуру с поиском национальной идентичности и соединением разных культурных традиций. Один из примеров этой программы — мексиканский павильон на выставке в Рио-де-Жанейро в 1922 году. Подробнее: Маурисио Тенорио: архитектура и культурная политика 1920-х годов (PDF).

Модернизм середины XX века

Centro Urbano Presidente Alemán (CUPA), построенный в Мехико в 1947–1949 годах, стал одним из ранних крупных комплексов социального жилья. Над проектом работали архитекторы Марио Пани и Сальвадор Ортега вместе с инженером Бернардо Кинтаной. Комплекс включал 1080 квартир в корпусах разной высоты; часть высотных зданий соединена зигзагом, а между ними оставлены открытые пространства. Подробнее: городской портал Мехико: история и планировка CUPA.

Университетский городок UNAM в Педрегаль-де-Сан-Анхель создавался как совместная работа многих проектных коллективов. Общее проектирование возглавляли Марио Пани и Энрике дель Мораль, а организацией строительства руководил Карлос Лазо. Первые инфраструктурные работы начались в 1948 году; церемония закладки первого камня состоялась 5 июня 1950 года, официальное открытие — 20 ноября 1952 года. Учебные занятия в новом кампусе начались в 1954 году. Подробнее: UNAM: этапы создания университетского городка.

Олимпийский стадион спроектировали Аугусто Перес Паласиос, Хорхе Браво и Рауль Салинас. Ректорский корпус — работа Марио Пани, Энрике дель Мораля и Сальвадора Ортеги; его архитектуру дополняют монументальные произведения Давида Альфаро Сикейроса. Первоначальный комплекс факультета естественных наук и институтов создали Рауль Качо, Эухенио Пешар и Феликс Санчес Байон. Источник: Институт эстетических исследований UNAM: архитекторы кампуса.

С бывшим факультетом естественных наук связана композиция Хосе Чавеса Морадо «Покорение энергии» (La conquista de la energía), расположенная на северной стене аудитории Альфонсо Касо. Подробнее: UNAM: монументальное искусство кампуса.

Пожалуй, самая известная интеграция настенной живописи в архитектуру — это университетская библиотека, спроектированная О’Горманом, Густаво Сааведрой и Хуаном Мартинес де Веласко. На фасаде библиотеки О’Горман создал монументальную мозаику. Библиотека открылась для университетского сообщества 5 апреля 1956 года (история Центральной библиотеки UNAM).

Тепловая масса стен и перекрытий способна сглаживать суточные колебания температуры, но её эффект зависит от климата и режима теплообмена. Для пассивного охлаждения необходимо отводить накопленное тепло: при прохладных ночах этому может помогать ночная вентиляция. Возможности такой схемы зависят также от влажности и качества наружного воздуха. Поэтому наличие бетонных стен само по себе не означает, что дом будет оставаться прохладным. Подробнее: Министерство энергетики США: тепловая масса и условия естественного охлаждения.

Феликс Кандела развивал тонкостенные железобетонные оболочки. Один из примеров его работ 1950-х годов — церковь Девы Чудотворной медали (Iglesia de la Virgen de la Medalla Milagrosa) в Мехико, перекрытая оболочками в форме гиперболических параболоидов. Витражи для неё создал Хосе Луис Бенльюре. Подробнее: Docomomo México: постройки Канделы (PDF).

Павильон космических лучей в университетском городке UNAM был совместной работой Хорхе Гонсалеса Рейны и Феликса Канделы. Архив UNAM датирует его строительство 1951–1952 годами. Источник: Архив Мануэля Туссена: павильон в процессе строительства.

Ещё одним примером соединения архитектуры и изобразительного искусства стал Национальный музей антропологии в Мехико. Новый музейный комплекс в Чапультепеке открылся 17 сентября 1964 года; проект был поручен Педро Рамиресу Васкесу. Источник: INAH: Национальный музей антропологии.

Другой подход к модернизму представлен в работах Луиса Баррагана. Его собственные дом и мастерская в Мехико, построенные в 1947–1948 годах, объединяют современную архитектуру с мексиканскими народными традициями. Важную роль в композиции играют цвет, естественный свет и связь помещений с небольшим садом. Подробнее: ЮНЕСКО: дом и мастерская Луиса Баррагана.

Pedro Ramírez Vázquez: Museo Nacional de Antropología (1964)

[исп]Хоакин Альварес Ордоньес: Правительственный дворец штата Кампече (1963)

Марио Пани: Эмблема Торре (1962)

Enrique de la Mora и Félix Candela: Capilla de San José el Altillo (1958)

Леонардо Зееварт: Латиноамериканская башня (1956)

Архитектура конца XX — начала XXI века

Национальный центр искусств (CENART) в Мехико открылся 22 ноября 1994 года. Генеральный план комплекса разработал Рикардо Легоррета. Теодоро Гонсалес де Леон спроектировал Высшую школу музыки и аудиторию Блас-Галиндо; Энрике Нортен — Национальную школу театрального искусства; Луис Висенте Флорес — Национальную школу классического и современного танца. Подробнее: CENART: история и авторы комплекса.

В 1998 году бюро TEN Arquitectos получило первую премию Миса ван дер Роэ в области латиноамериканской архитектуры за многофункциональное здание Televisa в Мехико. Подробнее: TEN Arquitectos: здание Televisa и награда.

В 2005 году Энрике Нортен получил Всемирную премию искусств «Леонардо да Винчи», присуждаемую Всемирным советом по культуре. Подробнее: World Cultural Council: лауреат 2005 года.

Хорхе Лойсага — основатель студии Loyzaga, которая стала известным представителем новой классической архитектуры в Мексике.

Изысканные работы Альберто Калача и Даниэля Альвареса выделяются как в их многочисленных жилых домах, так и на станции Сан-Хуан-де-Летран (1994) в Мехико. Жилые дома Хосе Антонио Альдрете-Хааса в Мехико демонстрируют как влияние смягчённого модернизма великого португальского архитектора Альваро Сизы, так и преемственность с работами Баррагана. Среди других современных архитекторов — Марио Шетнан, Мишель Ройкинд, Татьяна Бильбао, Беатрис Пешар, Маурисио Роча, Айзек Броуд, Фрида Эскобедо, Productora, Масиас Передо и Бернардо Гомес-Пимиента, чьи работы, отмеченные наградами, были построены в Мексике, США и Европе.

Слева направо: Торре-Майор (2003), Торре-Реформа (2016), Торре-BBVA-Мехико (2015)

Группа 4A Architects: Большой музей майя (2012)

Фернандо Ромеро: Музей Сумайя (2011)

Альберто Калач: Biblioteca Vasconcelos (2008)

Teodoro González de León: Arcos Bosques (1996)